Sobre

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Suprarealismo-surrealismo
O surrealismo é um movimento artístico do século XX,
compreendendo todos os processos de criação e expressão
(pintura, desenho, música, cinema, literatura...) utilizando todas as forças psíquicas
(automatismo, sonho, inconsciente) liberado do controle da razão e lutando contra os valores recebidos.
Na percepção visual, a justaposição é a ausência de relações entre os detalhes;
o sincretismo é uma visão do todo que cria um esquema vago, mas global,
suplantando os detalhes.
O surrealismo foi um movimento cultural que se desenvolveu na Europa após a Primeira Guerra Mundial e foi amplamente influenciado pelo dadaísmo.
O processo criativo é diferente.

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Os acontecimentos, tal como os conhecemos, representam o prefácio do que acontecerá mais tarde: uma reviravolta na crença comum, nos valores estabelecidos e numa outra forma de pensar.
Isto abrirá um amplo horizonte a esta arte que há muito tem sido ignorada e ignorada, por causa da especulação artificial. A consciência do nosso mundo essencial aparecerá no cenário mundial, à parte dos interesses especulativos
na corrida pelo poder e posse.
Neste contexto, o suprarrealismo ocupará o seu lugar legítimo ao lado do surrealismo: o fantasmagórico
e o suprareal será complementar.


É uma obra muito poderosa de Fernandez Ortega. Nenhum modelo pode ser usado para as poses deste homem montando esta mulher. É uma criação pura e única.

Pintores famosos

Bacon


Francis Bacon disse: “O cheiro do sangue humano não sai dos meus olhos”. Ele pintou "rostos contorcidos de corpos mutilados massacrados e dilacerados".
“Já Lucian Freud usará o bisturi, com seus pincéis, a carne de seus modelos. Corpos obesos, poses lascivas e ambíguas, cravos em decomposição apresentam o humano em sua realidade frágil e terrível. "
Eles se tornarão os dois maiores artistas figurativos britânicos e receberão amplo reconhecimento internacional. A força e a violência da sua arte fazem-nos pensar no verso de Baudelaire: “A carne é triste, ai! "
Porém, os cravos quebrados não representam a realidade do ser humano, pois não é feito só de cravos. Ele é naturalmente atraído pela harmonia e beleza que lhe conferem equilíbrio psíquico.
Você acha que a humanidade e tudo o que vemos ao nosso redor é feito de tons de pele decompostos? Na arte hoje a beleza é um tabu, ela não tem voz. No entanto, ela é a portadora do amor, mas o amor foi substituído pela perversidade do sexo sem amor. Será a arte oficial capaz de eliminar os laços naturais e universais do amor?


Na diferença entre suprarrealismo e surrealismo é necessário evocar a qualidade pictórica, o domínio do ofício. A posse de qualidades profissionais abre a possibilidade de liberdade criativa na expressão dos sentimentos do artista. Se existe um modelo, ele não o limita nos movimentos e expressões de que é capaz.
A criação é inteiramente dedicada ao artista. Ele está sozinho no palco,
sozinho para se encarregar do resultado de seu trabalho.
A qualidade técnica está frequentemente presente entre os surrealistas, como Magritte. No entanto, ele não é suprarrealista. Muitas vezes ele esconde o rosto de sua modelo para levar em consideração apenas o corpo vestido. Freqüentemente, uma maçã, um chapéu ou uma pomba são colocados na frente do rosto. Em vez do rosto, aparecem os órgãos sexuais da mulher. O significado nos escapa. Detectamos um desejo de não expressar mais do que a aparência física.
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